En estos días y semanas hay un disco que está sonando constantemente en mi foobar2000 y en mi cabeza. Y me refiero al disco de los ya desaparecidos Jirafa Ardiendo, una banda chilena compuesta por Alejandro Pino (Voz), Roberto Estay (Guitarra), Arturo Rodríguez (Guitarra), Nicolás Moreno (Bajo) y Maximiliano Gilabert (Batería). Esta banda se caracteriza por su sonido altamente experimental con muy buenas mezclas, efectos electrónicos y por la voz muy particular de su vocalista.
El disco se compone de 20 temas, en las cuales puedes ver elementos de Rock Psicodélico, Pop, Trip-Hop, Synth, Noise-Rock, Prog-Rock, a veces sonidos propios del Jazz y una destacable poesía que se fortalece por la vocalización y los sonidos ya mencionados.
Un disco a todas luces altamente recomendable, desde el gran Mastodonte, pasando por el majestuoso Volcán y así con cada tema siguiente que tiene su propia identidad, donde al relleno, por lo visto, no hay cabida. Subrayables temas además son Vidrio, Nuco Rey y Tarde.
¿Tiene usted tiempo? Déle un gustito a su oído y escuche este álbum.
Videos: Jirafa Ardiendo - Mastodonte
Jirafa Ardiendo - Confío
Links: Myspace Oficial
Mew - A Triumph For Man
Mew es una banda danesa de experimental/prog-rock/dream-pop (entre otros), que no tiene muchos complejos a la hora de utilizar distintos sonidos en su música. Es una de las bandas más importantes de la escena musical de Dinamarca, y que a partir del disco Frengers se hacen conocidos internacionalmente. Está formada por Jonas Bjerre (Voz, Guitarra), Bo Madsen (Guitarra), Silas Graae (Batería) y Johan Wohlert (Bajo, hasta 2006).
Comenzaré hablando de su primer disco y en post posteriores pondré los que siguen, para así dar una continuidad más "coherente", ya que ésta banda posee 5 discos, siendo el último, lanzado el año pasado.
Bueno, aquí empezamos con A Triumph For Man, el cual salió a la venta el año 1997, sin embargo por cosas de las discográficas y todo eso, se emitieron pocas copias, siendo finalmente relanzado hace algunos años.
A Triumph For Man es un disco más bien "Inocente" si se quiere decir. Comienza con Wherever, un tema que empieza con una guitarra como de "Jazz", dando paso a la voz "tierna e inocente" de Jonas Bjerre. La canción en sí es bien pegajosa, pero nos oculta que lo mejor está por venir. Luego viene Beautiful Balloon, la cual, debo decir, es una maravilla; ya que desde aquí empezamos a ver la complejidad en los sonidos y en los ruidos y los cortes musicales que representan a esta banda.
En Wherever podemos apreciar esta vocación Shoegazer que tienen. Después viene Panda (uno de los mejores temas del disco, a mi juicio), el cual es completamente diferente de las demás anteriores; aquí Mew se la juega por una mezcla armoniosa y rítmica más compleja, a su vez, que las disonancias de los puentes (que a la primera escucha puede llegar a desagradar), potencia a la parte final, la cual es como si reventara una burbuja. Luego las canciones Then I Run y Life Is Not Distant, nos enseñan el frío escandinavo, en canciones más bien dream-pop. No Shadow Kick es un tema en un idioma inventado que combina entre otros, al Cantonés. Snowflake nos hace volver al invierno danés con guitarras acústicas, violines y una ligera voz. Posteriormente escuchamos She Came Home For Christmas (la cual volveremos a encontrar en Frengers), con violines, y en los coros un poco de distorsión. Realmente un tema con gran sentido emotivo (aparentemente se trata de una violación) y con un sonido que es muy completo en frecuencias. Pink Monster es, digamos, un tema de paso... pero uno muy bueno! dura 0:46, y tiene un sonido a folk europeo, pero más siniestro. Luego escuchamos I Should Have Been A Tsin-Tsi (For You), la cual captura la escencia de la música oriental, pero adaptada al sonido de Mew, una mezcla interezante. Luego de éste tema viene How Things Turn Out To Be, el cual, en realidad, no es un tema, sino que, algo raro (sí, tal cual), que yo creo que los chicos de Mew, estaban "algo fumados" cuando lo decidieron poner en el disco. Y para finalizar, Web y Coffee Break. La primera, un sonido un tanto feliz-melancólico, con guitarras predominantes; y la segunda, un tema espectacular, melancólica, un tema ideal para días de lluvia (especialmente en el sur).
Bueno, eso fue mi revisión de A Triumph For Man, en resumen, un disco totalmente recomendable, espero que les guste.
Videos: Mew - Beautiful Balloon
Mew - Panda
Links:
Página Oficial
Myspace
Comenzaré hablando de su primer disco y en post posteriores pondré los que siguen, para así dar una continuidad más "coherente", ya que ésta banda posee 5 discos, siendo el último, lanzado el año pasado.
Bueno, aquí empezamos con A Triumph For Man, el cual salió a la venta el año 1997, sin embargo por cosas de las discográficas y todo eso, se emitieron pocas copias, siendo finalmente relanzado hace algunos años.
A Triumph For Man es un disco más bien "Inocente" si se quiere decir. Comienza con Wherever, un tema que empieza con una guitarra como de "Jazz", dando paso a la voz "tierna e inocente" de Jonas Bjerre. La canción en sí es bien pegajosa, pero nos oculta que lo mejor está por venir. Luego viene Beautiful Balloon, la cual, debo decir, es una maravilla; ya que desde aquí empezamos a ver la complejidad en los sonidos y en los ruidos y los cortes musicales que representan a esta banda.En Wherever podemos apreciar esta vocación Shoegazer que tienen. Después viene Panda (uno de los mejores temas del disco, a mi juicio), el cual es completamente diferente de las demás anteriores; aquí Mew se la juega por una mezcla armoniosa y rítmica más compleja, a su vez, que las disonancias de los puentes (que a la primera escucha puede llegar a desagradar), potencia a la parte final, la cual es como si reventara una burbuja. Luego las canciones Then I Run y Life Is Not Distant, nos enseñan el frío escandinavo, en canciones más bien dream-pop. No Shadow Kick es un tema en un idioma inventado que combina entre otros, al Cantonés. Snowflake nos hace volver al invierno danés con guitarras acústicas, violines y una ligera voz. Posteriormente escuchamos She Came Home For Christmas (la cual volveremos a encontrar en Frengers), con violines, y en los coros un poco de distorsión. Realmente un tema con gran sentido emotivo (aparentemente se trata de una violación) y con un sonido que es muy completo en frecuencias. Pink Monster es, digamos, un tema de paso... pero uno muy bueno! dura 0:46, y tiene un sonido a folk europeo, pero más siniestro. Luego escuchamos I Should Have Been A Tsin-Tsi (For You), la cual captura la escencia de la música oriental, pero adaptada al sonido de Mew, una mezcla interezante. Luego de éste tema viene How Things Turn Out To Be, el cual, en realidad, no es un tema, sino que, algo raro (sí, tal cual), que yo creo que los chicos de Mew, estaban "algo fumados" cuando lo decidieron poner en el disco. Y para finalizar, Web y Coffee Break. La primera, un sonido un tanto feliz-melancólico, con guitarras predominantes; y la segunda, un tema espectacular, melancólica, un tema ideal para días de lluvia (especialmente en el sur).
Bueno, eso fue mi revisión de A Triumph For Man, en resumen, un disco totalmente recomendable, espero que les guste.
Videos: Mew - Beautiful Balloon
Mew - Panda
Links:
Página Oficial
Myspace
Apparatjik - We Are Here
Apparatjik es un proyecto musical (una especie de Superbanda), formada por Guy A (Coldplay), Magne A (A-ha), Jonas A (Mew), y Martin A. Bajo este nombre, compusieron un tema, llamado Ferreting, para un documental de la BBC y al parecer, les quedó gustando este proyecto.

Hoy lanzaron su disco debut We Are Here, el cual tiene elementos de synth, pop, experimental, un poco de dance, etc. Si bien, al menos 3 de los integrantes provienen de bandas musicales muy particulares, la música de Apparatjik no se asemeja a una en especial, de hecho, es algo muy distinto (uno podría encontrar más parecido a Mew, pero por la voz más que nada) y a su vez, novedoso, al mostrar a músicos ya consagrados, haciendo algo totalmente nuevo para ellos.
Se puede decir que la espera de su primer álbum, realmente no fue en vano, ya que es de una calidad sorprendente. Canciones muy disfrutables, pegajosas, un tanto locas, no-necesariamente "felices", tampoco necesariamente bailables. Son canciones que te invitan a disfrutar de las "cosas extrañas", de la "música extraña", realmente un gran disco por donde se le mire. Demuestran que su genialidad musical es comparable a la bizarrez de su página web (para los que la hemos visto con anterioridad).
Video: Apparatjik - Antlers/Electric Eye
Links:
Página principal de Apparatjik
Myspace

Hoy lanzaron su disco debut We Are Here, el cual tiene elementos de synth, pop, experimental, un poco de dance, etc. Si bien, al menos 3 de los integrantes provienen de bandas musicales muy particulares, la música de Apparatjik no se asemeja a una en especial, de hecho, es algo muy distinto (uno podría encontrar más parecido a Mew, pero por la voz más que nada) y a su vez, novedoso, al mostrar a músicos ya consagrados, haciendo algo totalmente nuevo para ellos.
Se puede decir que la espera de su primer álbum, realmente no fue en vano, ya que es de una calidad sorprendente. Canciones muy disfrutables, pegajosas, un tanto locas, no-necesariamente "felices", tampoco necesariamente bailables. Son canciones que te invitan a disfrutar de las "cosas extrañas", de la "música extraña", realmente un gran disco por donde se le mire. Demuestran que su genialidad musical es comparable a la bizarrez de su página web (para los que la hemos visto con anterioridad).
Video: Apparatjik - Antlers/Electric Eye
Links:
Página principal de Apparatjik
Myspace
Inverness - Illuminaciones
Comenzaré este blog, con una banda chilena llamada "Inverness".

Las bandas primerizas por lo general, siempre comienzan con un sonido muy particular, sin llegar mucho a la experimentación, quizás por la misma juventud y las ganas de tener algo concreto rápido. Y esto se conoce así, por lo general los álbumes "maduros" son del 3º en adelante. Bueno, este no es el caso, Inverness en su primer álbum, Illumaciones, muestra una gran calidad y madurez en las composiciones tanto en lo musical, como en lo que se refiere a letras.
Illuminaciones es un álbum que muestra a la luz una excelente combinación entre dos estilos musicales muy poderosos en lo que se refiere a mostrar emociones, como el Shoegaze y el "Post-Rock tipo islandés". Cada tema combina muy bien la potencia del shoegaze más rockeado, un poco al estilo My Bloody Valentine , con este post-rock recién mencionado, que te hace recordar a Sigúr Ros, en especial el tema Jonas (Negatif Interactif). Es importante señalar los instrumentos que utilizan en este álbum, en especial los metalófonos, que llenan la gama de frecuencias con sonidos altos, pero dulces.
El disco comienza con La Luz Inicia el cual te envuelve en guitarras y una voz que realmente convence por si tenías dudas al momento de poner el primer track del disco. Luego sigue A Los Lugares Que Quieras Ir, el cual sigue esta tónica y fascina. Cada canción tiene su propia vida, y pasajes musicales fríos e incluso poéticos, que potencian las letras y llegan con más fuerza. No sabemos cómo, pero llegamos al Atardecer Magallánico, que muestra su toda su belleza, y queremos seguir disfrutando de esta hermosa música.
Creo sin dudas, que es uno de los mejores discos del 2009.
Video: La Luz Inicia
Links:
Perfil de Inverness en Facebook
Myspace

Las bandas primerizas por lo general, siempre comienzan con un sonido muy particular, sin llegar mucho a la experimentación, quizás por la misma juventud y las ganas de tener algo concreto rápido. Y esto se conoce así, por lo general los álbumes "maduros" son del 3º en adelante. Bueno, este no es el caso, Inverness en su primer álbum, Illumaciones, muestra una gran calidad y madurez en las composiciones tanto en lo musical, como en lo que se refiere a letras.
Illuminaciones es un álbum que muestra a la luz una excelente combinación entre dos estilos musicales muy poderosos en lo que se refiere a mostrar emociones, como el Shoegaze y el "Post-Rock tipo islandés". Cada tema combina muy bien la potencia del shoegaze más rockeado, un poco al estilo My Bloody Valentine , con este post-rock recién mencionado, que te hace recordar a Sigúr Ros, en especial el tema Jonas (Negatif Interactif). Es importante señalar los instrumentos que utilizan en este álbum, en especial los metalófonos, que llenan la gama de frecuencias con sonidos altos, pero dulces.
El disco comienza con La Luz Inicia el cual te envuelve en guitarras y una voz que realmente convence por si tenías dudas al momento de poner el primer track del disco. Luego sigue A Los Lugares Que Quieras Ir, el cual sigue esta tónica y fascina. Cada canción tiene su propia vida, y pasajes musicales fríos e incluso poéticos, que potencian las letras y llegan con más fuerza. No sabemos cómo, pero llegamos al Atardecer Magallánico, que muestra su toda su belleza, y queremos seguir disfrutando de esta hermosa música.
Creo sin dudas, que es uno de los mejores discos del 2009.
Video: La Luz Inicia
Links:
Perfil de Inverness en Facebook
Myspace
Introducción
Publicado por
MindinClouds
en
18:37
Mis mejores saludos para todos aquellos que visiten este espacio personal, donde mostraré bandas musicales y discos que estén saliendo o hayan salido hace algún tiempo (puede ser de cualquier año) y que quisiera compartir con ustedes.
Espero disfruten tanto como yo este pequeño espacio musical.
Espero disfruten tanto como yo este pequeño espacio musical.
Suscribirse a:
Comentarios (Atom)